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理事风采 | 王丹红: 徽剧的保护和传承是我最关心的

时间:2023年04月24日 来源:中国戏剧家协会新媒体 作者:

  中国剧协理事是戏剧界的优秀人才和领军人物,具有广泛代表性和影响力。为进一步做好理事履职服务,搭建优秀人才与作品的展示推介平台,中国剧协微信公众号创办《理事风采》栏目。我们将陆续刊发展示中国剧协第九届理事风采,展现他们的创作实践成果,分享他们的从艺经历和创作感悟,以期发挥先行者、领军人的示范带动作用,推动与广大戏剧同行的学习交流互鉴。

  《理事风采》将在中国戏剧家协会官网、微信公众号陆续推出,敬请期待!

  安徽省徽京剧院国家一级演员、安徽省徽京剧院徽剧研究院副主任、中国剧协理事、安徽省剧协副主席、国家级非物质文化遗产徽剧传承人,曾获第二十五届中国戏剧“梅花奖”,享受国务院政府特殊津贴。

  “很多人说,留住人才的关键是经费问题,但我认为没有舞台比没有经费更可怕。像我们小时候,演出也没有多少钱,但至少我们有舞台。现在的徽剧人其实需要更多的舞台,如果几年都轮不到他们上台一次,那还能留住人才吗?”

徽剧《纪年珠》饰江德媛

  一生痴绝处,无梦到徽州。

  地处安徽南部的徽州地区,向来以山水人文双绝为世人所称道。而作为徽州文化重要组成部分的徽剧,一直以“京剧孕育者”之誉,带给徽剧人无上的荣耀。

  随着时代变迁,文化消费格局日益多元,徽剧影响日渐式微。徽剧的传承和发展,是徽剧人最为挥之不去的情结。

  这一点,作为国家级非物质文化遗产徽剧传承人,王丹红尤为感同身受。

  2011年6月4日晚,四川省歌舞剧院内流光溢彩,第25届中国戏剧梅花奖现场竞演在此盛装上演。

  当晚是来自安徽省徽京剧院选送的徽剧折子戏专场:《贵妃醉酒》《纪年珠》《虹霓关》。三出戏,三个性格不同的人物,角色身份,差异悬殊。既是演员唱念做打基本功的展示,也是对演员刻画人物能力的综合考验。

  随着戏曲的轮番上演,杨玉环的华贵、江德媛的痴情、东方氏的飒爽,人物特质被演员一一表现出来,台下掌声四起。尤其是《贵妃醉酒》中酒醉的“贵妃”两次衔杯下腰后,引起台下一片叫好。

  “这是一个让人痴迷的‘杨贵妃’,端庄、大气、雍容的气度完全表现出来了,层次感特强,喜怒哀乐都在她身上得到了完美体现。”现场观众这样感叹。这位让观众痴迷的“杨贵妃”,正是来自安徽省徽京剧院的国家一级演员王丹红,凭借这台演出她如愿摘得“梅花奖”。

  对于一名早在1985年就在戏曲界初露头角的演员来说,王丹红的“摘梅”之举,似乎是水到渠成的事情。但对于一个徽剧演员而言,背后的故事令人感叹。

徽剧《虹霓关》饰东方氏

  无奈:徽剧发展“走走停停”

  王丹红出身梨园世家,父母都是国家一级演员。上世纪60年代,为支援安徽的京剧发展,她的父亲王凌超和母亲路大东分别从上海和广州调入安徽京剧团。王丹红从小在剧场里长大,“父母是双职工,小时候没人带,每天都在剧场里跑来跑去”,天天耳濡目染,母亲会唱的戏,她差不多都能唱下来。

  自六七岁起,她就开始随父母学习京剧。上小学后,王丹红还曾被父母送到合肥市体委学习体操和武术。1982年,王丹红初中毕业,正巧赶上安徽省艺校徽剧班招生,就此开始走上了徽剧的道路。

  由于父母的言传身教以及小时候体操、武术等方面的基础,王丹红在唱念做打等各方面都表现出色。1985年,安徽省徽剧团排练《潘金莲》,还在艺校学习的她被抽调过来担任女一号,演出受到观众的喜爱。自此,王丹红的《白蛇传》《杨贵妃后传》……好戏一出接一出。1987年她毕业时,已经成了徽剧团的当家花旦。

  1990年底至次年初,为纪念徽班进京200周年,全国各大戏剧团体奔赴北京。在这次规模空前的戏曲大会上,年轻的王丹红大放异彩——在当年出版的一本纪念画册上,封面人物正是她。随后几年,王丹红随团先后到福建、香港、澳门等地演出,掀起一阵徽剧热潮。1992年,王丹红荣获了文化部“天下第一团”优秀剧目展演优秀演员奖。

  “我以为我们可以一直这样演下去,直到老了,演不动了。”徽剧当时的辉煌让王丹红和所有徽剧人感到欣喜。但是,这种欣喜很快就不复存在了——大约到了1995年之后,热闹的徽剧演出市场归于了平静。一个令徽剧人无奈但又不得不接受的事实就是:徽剧的发展向来就是这样走走停停!因为徽剧和京剧的关系,每当京剧有重大纪念活动时,徽剧总会被人提及。但之后,徽剧会再次被人渐渐淡忘。

京剧《抗倭将领军戚继光》饰演戚夫人

  执着:“多栖演员”不变的徽剧情结

  剧团怎么办?徽剧的未来怎么办?王丹红产生了深深的危机感,也感受到了沉甸甸的责任。“徽剧对于我而言,不仅是专业,也是责任。”

  “我第一次上台时,正当舞台黄金年龄的老师们,都甘当绿叶来衬托我,给我伴唱,让我演女一号,而他们全部演配角。”作为演员,王丹红得到了众星捧月般的培养。她和徽剧之间,有着太多无法割舍的情感。

  1997年9月,由于演出变少,同时想在业务上更进一步,王丹红报考了中央戏剧学院影视话剧专业。一入校,她因“徽剧名旦”身份及多种艺术的表演才能,被来自瑞典的世界戏剧团邀请,出国进行研讨交流与演出。因不想放弃学业她拒绝了,毕业后才受邀加入。这是个实验性的艺术演出机构,挑选各国有代表性的表演艺术家汇聚在一起,旨在寻找东西方艺术的“根”。他们在中国挑了两名演员,王丹红是其中一位。在这里,王丹红吸收了国外的艺术营养,也展示了东方的戏曲文化。

瑞典世界戏剧《东边太阳西边月亮》

  令王丹红没有想到的是,她们的演出在瑞典很受欢迎。可半年后,王丹红还是离开了这个团队。因为在国外的她愈加认识到徽剧之美:“比如一块手绢,随便往空中一抛,扬脖、扭腰、接住、转花,几个动作就让他们眼花缭乱。”

  她忘不了徽剧舞台。2005年11月,安徽省成立徽京剧院。“客观而言,合并后的徽京剧院对于我个人来说,舞台变得更大了。”因为有着京剧、影视表演以及海外的演出经历,让王丹红在舞台上尤其是一些新编的戏曲作品中,有着游刃有余的发挥空间。

  在近年来安徽推出的《天地人心》《戚继光》等多部京剧大戏中,王丹红都出演女一号。此外,她还主演了《爱情备忘录》《长缨在手》等影视作品,成为在戏曲界少有的跨徽剧、京剧、影视表演等诸多门类的演员。她甚至还触及到导演领域,她摘取“梅花奖”的作品《纪年珠》,导演正是她自己。

京剧《霸王别姬》饰虞姬

  尽管如此,作为徽剧的当家花旦,徽剧的传承与发展一直是她挥之不去的情结。

  “安徽的土壤是黄梅戏的土壤,现在京剧的环境也不错,你本人的条件那么好!有没有考虑过改唱京剧?”王丹红的回答是“绝对不可以”。她要坚守徽剧的基因,“从17岁登台起,徽剧给了我太多的荣誉,我必须得为她尽点力,当好这个家!”王丹红说。

  传承:徽剧的精神永在

  “当家并不是简单地完成好自己的任务,演好自己的角色,而是要有担当,要有责任。”随着年龄的增长,王丹红深有感悟。于是,她开始身体力行,在多种场合宣传徽剧……

  2010年底,正值徽班进京220周年和程长庚诞辰200周年的纪念,也是王丹红随剧团进京20周年的纪念。王丹红提出办一台个人专场,她想用演出来唤醒人们对徽剧的记忆和重视。她的设想一下子点燃了徽剧人的激情,因为徽剧已经冷清了太久。一些经历过徽剧断档的老艺人主动帮忙,演出团队大年初五就开始排练、讨论……为了这台演出,上百人都放弃过年。

  2011年2月14日,演出举办并大获成功!“虽然当天已经过了正月初十,但我们觉得比大年三十还要热闹,剧场里过道上都站满了人!”一位当晚到场的戏迷至今还沉浸在当时的盛况之中。

  “我看到了徽剧的精神,大家是那么团结,那么希望徽剧能继续得到传承和发展。”王丹红发现原来还有这么多人惦记着徽剧,非常感动。

  夺得“梅花奖”成为了王丹红的新起点。2012年,她成为国家级非物质文化遗产徽剧传承人。

  在王丹红看来,弘扬徽剧,不仅仅要开发市场,更重要的是人才的培养和曲目的传承。传承是要靠实际行动去做的。2019年,徽京剧院和安徽师范大学音乐学院申请的国家艺术基金项目办了一个徽剧表演人才培训班,在全国招收30多名学生。整个业务方面都是王丹红负责的,从招生到安排老师上课、设置剧目。王丹红说:“到了我们这个年纪,你不可能只在舞台上发挥你的能量,还要培育徽剧新人。干教学工作要潜得下心来,你要知道从哪些方面入手去教学生,要把自己的教学规范化。”王丹红也一直在呼吁要给学习徽剧的孩子们多创造上台的机会。

  为此,在期待投资做新的徽剧大戏的同时,王丹红也致力于恢复徽剧曾经的经典大戏的演出,在小舞台上低成本地把《吕布与貂蝉》《杨贵妃后传》《刘铭传》《蔡文姬》《情义千秋》等近二十年来获国家大奖的剧目翻演出来,王丹红说:“这些剧本不需要再做论证,也不需要再花大代价请名导名设计师,以此让孩子们能快速成长起来。”“千万别让我们曾经花费心血传承和创造出来的经典大戏,随着扮演者的消失而消失。”

(编辑:李想)
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